Иллюзия, тайна, энигма
Новая выставка "Стихи, написанные кистью" художницы Паскаль Перек, которая вскоре откроется в тель-авивской галерее "Прима", навеяна сборником стихов Шарля "Бодлера "Цветы зла". По словам Паскаль, ее привлекла сюрреалистически-символистская сторона стихотворений великого французского поэта, борьба между добром и злом, погружение в самые недоступные и запретные бездны человеческого существования.

Критики называют Паскаль Перек "загадочной" художницей, и это истинная правда. На ее полотнах присутствуют скрытые изображения, "спрятанные силуэты" - традиция, зародившаяся еще в средневековой Франции. Двести лет назад, рисуя букеты королевских лилий (символ династии Бурбонов), французские живописцы превращали изгибы стеблей, контуры листьев и лепестки в человеческие лица. Для тех, кто разгадал секрет, букет превращался в портрет королевской семьи. Кстати, после того как династию Бурбонов свергли, художники стали рисовать императора Наполеона с женой и сыном. Но Джозефина любила фиалки, поэтому на смену лилиям пришли именно они...

Свой иллюзорный символический мир Паскаль Перек создает путем совмещения стилевых компонентов сюрреализма, "театральности" необарокко, элементов поп-арта, цитат из классического искусства и найденных ею самой живописных метафор. Жизнь, в понимании художницы, сплетена из противоречий и парадоксов. И ее постижение неизбежно рождает фантасмагорические толкования, которые и разворачиваются на плоскости холста. В результате картины Перек напоминают чувственные сновидения; в них также сосуществует несоединимое - реальное и иллюзорное, достоверное и мифическое, умопостижимое и мистическое.

Экспозиция в галерее "Прима" включает 15 работ акрилом на холсте в смешанной технике. Образы картин - преимущественно женские, но есть и мужские, чье появление на полотне по соседству с женскими создает чувственное напряжение. Свои изображения художница сопровождает текстами, выполненными из различных материалов: драгоценных камней, дерева, зеркальных осколков
"Приступая к работе, я словно накапливаю силы для глубокого вздоха, для того, чтобы охватить грандиозность пространства, точнее, вместить в одно полотно несколько пространств", - говорит Паскаль Перек. Так возникает оригинальная трехмерная картина, "наружное" пространство которой дает возможность зрителю войти в нее и через ощущение деталей, оживляющее воспоминания, подготовиться к движению в глубину. А затем, по пути, проложенному автором, проникнуть в мир сна и иллюзии.

Этот воображаемый мир очень экспрессивен. Взгляд будто втягивается в лабиринт мистификаций и неразрешимых загадок. Для воплощения своего мировидения художница синтезирует гладкую, тщательную манеру письма и абстрактно-условную, использует сложные сочетания смешанных и открытых цветов. Слой за слоем наносит Паскаль на холст свои воспоминания и эмоции, погружается в самые сокровенные глубины человеческого тела, соединяя дух и душу, строит новую реальность, заключенную в прямоугольные рамки холста. В ее работах явственно ощущается влияние европейской классической школы живописи, что не удивительно: ведь родилась она во Франции, мировой столице изящных искусств...

По первой специальности Паскаль Перек - сестра родильного отделения: она проработала в этой должности 20 лет. Детство Паскаль прошло в долине Луары. Здесь, в небольшом французском городе Туре, она росла и училась, а в 1981 году репатриировалась в Израиль. Рисует Паскаль всю жизнь, и в конце концов страсть к живописи победила любовь к медицине: в 1994 году Перек ушла из больницы и полностью посвятила себя искусству. Уроки живописи она брала у израильского художника Эйнана Коэна, скульптуре обучалась у Томаса Дитроя. Затем постигала премудрости рисунка китайской кистью, приемы движения кисти, изучала приемы гунби (контурная живопись, или живопись линий) и сеи (китайская живопись свободного стиля) в известной Школе искусств в Цинциннати, штат Огайо.

На картинах Паскаль Перек загадочные силуэты проступают в орнаментах, через страницы книг, сквозь пожелтевшие страницы дневников, через надписи, подобные "сновидению, уносимому ветром и временем". Главное - найти ключ, раскрывающий замысел художницы. В этом смысле ее творчество близко Сандро Дель-Прете, автору стиля, получившего название "иллюзоризм" (при создании таких картин художник использует оптические "обманки"). Да и биографии их довольно схожи: Дель-Прете начинал как любитель, в молодости учился рисованию всего шесть месяцев, до 44 лет не считал себя профессиональным художником и работал в страховой компании в родном швейцарском городе Берн.

Но вернемся к "Цветам зла", где Бодлер подвергает окружающий мир ("мир как лицо в слезах") анализу в стремлении отыскать в нем свою Красоту и свою Гармонию, "извлечь красоту из Зла" ("extraire la beauté du Mal"). Именно это стремление - извлечь красоту из чего бы то ни было - роднит его поэзию с творчеством Паскаль Перек. Как и уникальная способность Бодлера максимально насыщать текст мыслью и передавать в нем "красоту обработанного металла". Сосуществование двух резко противопоставленных и неразрывно связанных друг с другом тем - отрицательной действительности и мира прекрасного - говорит одновременно о возможности и невозможности идеала и создает то трагическое звучание, которым пронизаны все стихотворения сборника "Цветы зла". "Я нашел определение Прекрасного - моего прекрасного. Это нечто пылкое и печальное, нечто смутное, оставляющее место для догадок. Я почти не в силах вообразить себе Красоту, которая не была бы связана с Горем...", - писал поэт. А предназначение искусства он видел в том, что среди мрака бытия оно, подобно маяку, освещает людям путь к истине.

В своих картинах Паскаль Перек любит сочетать теплые и холодные материалы: дерево и металл, песок и стекло. Кроме того, она ваяет скульптуры и делает украшения. Ее излюбленные темы - сила, память, волшебство, любовь, тайна. До настоящего момента художница провела 9 выставок в разных городах Израиля и участвовала в групповых экспозициях университета Цинциннати. Помимо выставки в галерее "Прима", работы Перек можно увидеть в феврале-марте на групповой выставке "Карты, рожи, тотемы" в Доме израильского искусства Малор (ул. ха-Римон, 7, Кейсария), где она представит серию карт Таро собственного изготовления.

Выставка "Стихи, написанные кистью" будет проходить в галерее "Прима" (ул. Яркон, 105, Тель-Авив) с 26 февраля по 30 марта. Куратор - Нурит Таль-Тэна. Телефон галереи: 050-6798182. Часы работы: с воскресенья по субботу, с 9:30 до 23:00.