 |
07.10.2007 10:50 |
| |
«Тель-Авив Данс» |
 |
../news/kultura/07-10-2007_Carmen1.jpg 8 лет подряд в Тель-Авиве проводился международный фестиваль «Данс-Европа», первый из которых запомнился мне проливными дождями (дело было зимой) и полным отсутствием рекламы, так что на тот первый фестиваль почти что никто и не пришел. Но уже со второго года дело пошло на лад, дожди прекратились (такое ощущение, что навсегда), реклама заработала, балетоманы оживились, все билеты были проданы заранее. Еще бы: в Тель-Авив, при содействии культурных атташе стран Европейского содружества стали приезжать наиболее интересные ансамбли современного танца из Европы. Было интересно, было увидено много нового. Кредо фестиваля заключалось не только в развлечении местных балетоманов, но и в том, чтобы познакомить израильскую публику, не всегда имеющую в кармане несколько сот долларов, чтобы слетать в Париж или Брюссель на свежую премьеру, с европейским современным балетом, с творчеством различных европейских ансамблей, впервые приезжающих в нашу страну.
Устроители фестиваля с самого начала поставили самим себе довольно жесткие рамки: не приглашать два раза один и тот же ансамбль, каждый год менять набор стран, не повторяться тематически, показывать как сольные работы, так и полноценные спектакли. Удивительно, но 8 лет они придерживались своего же устава, пока в этом году не поняли, что перебрали уже все страны отнюдь не безграничной старушки Европы и что фестивалю пора вливать новую кровь. Но не опасайтесь – это иносказательное выражение. В качестве доноров в этом году выступили Израиль, Буркина-Фасо (Африка) и Турция (Азия), а сам уже многоконтинентальный и многоконтекстный фестиваль стал называться и растянулся под чистым голубым тель-авивским осенним небом с 5 октября по 7 ноября.
За месяц будет показано 27 спектаклей 14 ансамблей. Из 10 стран приезжают 166 танцовщиков. Много или мало? Хорошо или плохо? Много и чересчур, потому и не очень хорошо: участие израильских ансамблей в фестивале выглядит коммерческим «тремпом» и рассеивает внимание публики, которая мечется между театром «Тмуна», центром «Сузан Далаль», тель-авивской оперой и центром «Доэль» (в этом году фестиваль проводится в четырех залах) в попытках выбрать нечто по вкусу. Меньше выбор – меньше страданий, но дальнейшие рассуждения уведут нас в глубины философии, а зрители требуют конкретной таблицы с расписанием, столь плотным и разнообразным, что и цены радуют и поражают – от 35 шекелей до 300. Всего будет продано 18.000 билетов, но бюджет фестиваля складывается не только из доходов от продажи билетов, но в первую очередь благодаря помощи МИДа и тель-авивского муниципалитета, о чем и поведали на пресс-конференции заместитель генерального директора МИДА и мэр Тель-Авива. Первый без запинки перечислил израильские балетные группы, по его словам находящиеся все одновременно на гастролях в Китае. Второй же – Рон Хульдаи – как водится без бумажки и почти серьезно, произнес краткую, не прерываемую аплодисментами несмотря на заготовленные паузы речь, и назвал внушающую уважение сумму в шекелях, отпускаемую тель-авивским муниципалитетом на балетные нужды (в сотни раз больше, чем выделяет государство).
На фестивале будет показаны и премьерные спектакли - израильские и британца Майкла Поппера (не путайте его с полным тезкой – одним из героев фильма «Матрица»). Помимо английских современных балетных изысканий на будут продемонстрированы эксперименты турецкие - именно эксперименты, а не страсти, нечто очень лаконичное: черные костюмы, белые скамьи, соло, дуэт, трио, сильный танец. Совсем не по-турецки и напоминает меланхоличные романы Орхана Памука. Да и названия у него, если помните – балетно-лаконичные: «Снег», «Белая Крепость», «Черная книга», «Другие цвета». По замыслу хореографов танец повествует о положении женщин в Турции, но если так, то оно – положение - совсем не плохо. В программе также испанская хота – красочная, на современный лад. Балет португальский, итальянский, польский, бельгийский, французский («Company Montalvo», уже участвовавшая в фестивале «Данс-Европа» несколькими годами ранее), африканский из Буркина-Фасо (скульптурный танец – иначе это и не назвать). А также: премьерное соло Тальи Паз; нечто шумное со стуком и тоже премьерное – «Бум-Бокс» ансамбля «Шекетак» - грохот, бой подкованных каблуков, синхронность. «Кейф-Кейфим» Кибуцного ансамбля балета. Обновленная версия «Ромео и Джульетты» Израильского классического балета в хореографии Берты Ямпольской. Это не единственая классика в современном прочтении. Без вечной «Кармен» не обошлись - на сей раз в исполнении испанского «Metros Dance Company». Музыка «Кармен» настолько гениальна, что под нее проходит все, а здесь не просто все, но фламенко, испанские песни, танцы с шалями, страсти с сигарами.
Разнообразие программ, цен, исполнителей - от молодых израильтян до заслуженных европейцев; сценических площадок и стилей: от классики до фольклора, от минималистского модерна до пышного барокко.
Откроет фестиваль хореограф и танцор испанец Мигель Анхель Берна со спектаклем «Расмия». Фламенко и хота– это всегда беспроигрышно. Фламенко в исполнении молодого красивого испанца – это беспроигрышно вдвойне. Сольное выступление Мигеля Анхеля сопровождает живой оркестр – флейтисты (старинные и современные флейты), кахунисты (кахун – та самая волшебная коробка, из которой извлекают глухие ритмы фламенко), певица и исполнители на щипковых инструментах. Шесть музыкантов вкруг одного танцора – значит, он того стоит. Берна танцует с кастаньетами, вырезанными еще его отцом, выщелкивая ритмы хоты - три четверти, привлекавшие многих композиторов и используемые Листом, Бизе, Сен-Сансом. Самого Анхеля называют «Паганини кастаньет» – в этом качестве он участвовал в фильме «Иберия» Карлоса Сауры 2005 года, после чего объездил со своими представлениями весь мир.
5 и 6 октября, Центр Сузан Далаль.
Вслед за Испанией – Португалия, откуда приезжает Companhia Portuguesa De Bailado Contemporaneo – португальский ансамбль современного танца, который исполнит балет на музыку «Симфонии-Реквиема» Бенджамина Бриттена в хореографии руководителя ансамбля Васко Велленкампа и «Сны седьмой птицы» в его же постановке. Необычайно выразительно, захватывает даже при просмотре на видео. То ли еще будет на сцене. «Сны седьмой птицы» - балет для 16 танцовщиков, поставленный под влиянием средневековой церемонии «Собрание птиц». Впечатляет настолько, что моментами становится страшно: ведьмы среди нас.
Ансабль Companhia Portuguesa De Bailado Contemporaneo – относительно новая группа, основанная меньше 10 лет назад, в 1998 году в Лиссабоне, но уже обласканная в мире, не в последнюю очередь благодаря выразительной театральности танцовщиков.
8, 9, 10 октября, Центр Сузан Далаль.
Далее с Иберийского полуострова вновь возвращаемся в Израиль: ансамбль «Шекатак» с новым представлением, где хип-хоп и рэп замешаны на явном желании угодить подросткам.
Центр Доэль,11 октября.
«3х1» - вечер из трех сольных номеров, собранных по правилам драматургии в одном месте и в одно время израильской танцовщицей Тальей Паз, несколько лет назад вернувшейся в Израиль после долгих лет работы в «Кульберг-балет» в Стокгольме и уже успевшей провести в Израиле пару-тройку международных балетных проектов, используя старые европейские связи. Паз много лет проработала в ведущих европейских коллективах и начала приглашать в Израиль своих бывших коллег, нынешних европейских звезд. Талья – дочь известной израильской балерины Ниры Паз, которая в свою очередь была ученицей Мии Арбатовой, легендарной личности, бывшей рижской балерины, заложившей основы классического танца в Израиле. После окончания учебы Талья Паз танцевала в ансамбле «Бат-Шева», затем уехала в Европу, много лет была солисткой группы «Скапино» в Нидерландах, NDT – голландского национального балетного театра знаменитого Иржи Киллиана, шведского «Кульберг-Балета» в Стокгольме Матса Эка, «The DV8 Physical Dance Theater», в балетной труппе Штутгарта и других труппах, для которых в последние годы стала делать хореографические постановки, участвовала во многих фестивалях и удостоилась десятка европейских балетных премий и наград. Вернулась в Израиль после 16 лет жизни в Европе в 2003 году.
В вечере «3х1» участвует сама Талья Паз с номером «Соло на двоих» (музыка – Арво Пярта, хореография – Матса Эка), бельгиец Антони Монтаниль с им же поставленным моно-спектаклем «Нет ничего важного» и англичанин Майкл Поппер с сольной работой «Без границ».
13 октября, Центр Сузан Далаль.
Позже Поппер выступит с руководимой им группой с балетом «Оборотная стоона мягкости» на музыку Баха, Брамса, Бузони, Оффенбаха и Сен-Санса. Странный танец: три полуобнаженных мускулистых танцовщика изгибаются на сцене так, будто сила гравитации на них не действует. Неторопливое красивое действо – вдоволь времени, чтобы полюбоваться развитой мускулатурой. Цепочка из сольных миниатюр, поэтических и брутальных, точных, сатирических и тонких наблюдений. Все вместе напоминает театральное кабаре и силачей на арене цирка. Майкл Поппер ставит в основном сольные номера – для себя и двух своих танцовщиков, и также работает хореографом с Нидерландским театром балета, балетом Исландии и другими труппами.
11 и 12 октября, Центр Сузан Далаль.
Вновь Израиль: Кибуцный ансамбль балета с работой «Кейф-Кейфим» – сборным спектаклем из лучших произведений Рми Беера, художественного руководителя ансамбля. Его работы большей часть трагичны, но в этом представлении Беер придал им новое звучание, посмотрев на самого же себя с юмором .
15 октября, Центр Сузан Далаль.
Далее Турция. Балетный проект Зейнеп Танбей «4 ноги». Естественный вопрос – почему четыре? Не знаю, хотя видела выступление Танбей на презентации и танец ее ансамбля на видео. Танбей и ее подчиненные танцуют четко, в минималисткой лаконичной манере на музыку Филиппа Гласса. И в то же время – чувственно, так что к Глассу добавляются песни «Мадредеус».
«Балетный проект Зейнеп Танбей» – единственный на настоящее время ансамбль современного танца в Турции. Сама танцовщица много лет жила в США и вернулась в Турцию относительно недавно, решив, что обстановка там уже достаточно благоприятна для создания труппы модерного танца, без малейшего намека на пляски дервишей или танцы живота.
До того, как заняться хореографией, Танбей прославилась как прекрасная балерина, так что ее постановки в первую очередь посвящены не чувствам, а физическим возможностям танцовщиков, технике современного танца, тому какой выразительности можно достичь упорными занятиями. Она начала учиться классическому балету в Анкаре, затем уехала в Сан-Франциско, позже танцевала в Кливленде, затем в Нью-Йорке в труппах Пола Тейлора, Марты Грэхэм и Элвина Эйли. Свой ансамбль современного танца она создала в Турции в 2000-м году, а сейчас в труппе насчитывается 10 человек.
16, 17 октября, Центр Сузан Далаль.
«Атербалетто» - группа с таким красивым названием может приехать только из Италии. Ее хореограф - Мауро Бигонзетти. Пианист, аккомпаниатор, присутствующий на сцене - Бруно Моретти. «Атербалетто» привозит два спектакля – «Кантата» и «WAM» на музыку Моцарта - очень красивый танец, сочетание ренессанса и модерна, фольклора и классики. Таковы же костюмы – трико и плюмаж, белье и пышный барочный корсет. Изящество 18 века и грубая прямота современности. Красиво, как итальянские замки, но куда как более неожиданное сочетание классических пачек и угловатого танца босиком, застывших поз и быстрого темпа. Второй спектакль «Атербалетто» - «Кантата» - отличный образец современного танца с фольклорными элементами на народную музыку юга Италии, звуки которой заводят зрителей в первые минуты. Хоть балет и итальянский, но мне «Кантата» напомнила все фильмы Альмодовара вместе взятые: хрупкие танцовщицы, 4 певицы-музыкантши, все вместе - просто волшебно, пусть это и звучит явным преувеличением.
Особенность Aterballetto в том, что его труппа состоит только из солистов - танцовщиков высочайшего уровня техники. Труппа является обладателем большого количества наград, в том числе одной из самых престижных в мире балета премии «Данца & Данца» - как лучшая труппа сезона 1998-1999 гг. Основанный в 1979 году, Aterballetto сегодня является одним из наиболее известных коллективов не только в Италии, но и во всем мире. В репертуаре - спектакли, созданные непосредственно для Aterballetto одним из самых ярких итальянских танцоров и хореографов Амедео Амодио (художественный руководитель труппы до 1996 года), а также такими выдающимися мастерами хореографии, как Глен Тэтли, Элвин Эйли, Люсинда Чайлз, Кеннет МакМиллан. «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик», «Коппелия», «Кармен» - эти постановки Aterballetto стали классикой мировой хореографии. Значительную часть репертуара Aterballetto составляют балеты ХХ века - постановки Джорджа Баланчина, Энтони Тюдора, Элвина Эйли, Хосе Лимона, Ханса Ван Манена, Иржи Килиана, Леонида Мясина, Уильяма Форсайта, Дэвида Парсонса и Мориса Бежара.
Мауро Бигонзетти сказал так: «Моя задача как хореографа очень проста и состоит в том, чтобы возбудить интерес к балету. Для этого нужно просто делать работу так хорошо, как только я могу, открывать новые художественные горизонты, чтобы усилить страсть к танцу. Если относиться к балету со страстью и любовью, зрители, немедленно почувствуют это и последуют за вами. Мы работаем год за годом для того, чтобы формировать отношение к итальянской танцевальной культуре в мире».
18 и 19 октября, Тель-Авивская опера.
Театр «Дада Фон Бждулов» из Польши покажет балет «Магнолия» – неоклассика для двух танцовщиков в поставке Катаржины Шмелевски и Лещека Бждиля. Сами постановщики сами свой танец и исполняют. – танец для двоих и о двоих, о чувствах и доверии.
20, 21 октября, Центр Сузан Далаль.
Company Montalvo из Франции уже бывала в Израиле. Спектакль «Мы танцуем» мало чем отличается от того, что мы уже видели: сочетание современного энергичного танца и театра теней. На переднем плане танцовщики прыгают, на заднем - летают, но понарошку, в виде проекций на огромном экране. Подобное бывало неоднократно, не удивляет, но веселит, подходит для семейного выхода. Дети будут в восторге, взрослые потерпят. Фантазия и юмор накладываются на музыку Жана-Филиппа Рамо, известного французского барочного композитора.
25 и 26 октября, Тель-Авивская опера.
Полгода назад на Фестиваля Израиля в Иерусалиме одна из французских трупп выступала вместе с группой танцовщиков из Западной Африки, из республики Буркина-Фасо. Сейчас три танцовщика и четыре музыканта ансамбля «Селия Ни Сейдо», основанного еще в 1994 году, приезжают самостоятельно, без бывших колонизаторов. Темнокожие танцовщики демонстрируют удивительную гибкость и красоту тела, напоминая греческие мраморные скульптуры (но не из белого мрамора), ожившие под африканскую музыку. Любители этники получат дополнительное удовольствие от игры музыкантов.
25, 26 октября, Центр Сузан Далаль.
Вновь израильтяне – на сей раз в программе «Интими-Данс», составленной из сольных и камерных работ молодых израильских исполнителей: Нива Шенфильда, Майи Бринер, Авигайль Рубин, Шломит Фундамински, Одеда Графа, Майи Штерн и Томера Шараби. «Интими-данс» – самостоятельный мини-фестиваль, ежегодно проводящейся в театре «Тмуна», включенный в этом году в расписание , что только к лучшему: об «Интими-данс» узнает больше народу.
31 октября, театр «Тмуна».
Израильский ансамбль классического балета покажет обновленную версию «Ромео и Джульетты» на музыку Прокофьева в постановке Берты Ямпольски. Красочное действие, костюмы, декорации, исполнение – все на уровне. Обязательно вести детей.
5, 6 и 7 ноября, Тель-Авивская опера.
И напоследок – «Кармен» испанского ансамбля «Metros Dance Company». Самое удивительное – эта та «Кармен», о которой следует сказать «такого вы еще не видели». Сочетание театра, танца, музыки, вокала. Танец с шалями, танец под струями воды, сигары и пламя - захватывает. Поставил эту «Кармен», не пожалев ни красок, ни эротики, известный испанский хореограф Раймон Олиер.
1, 2 и 3ноября, Тель-Авивская опера.
В рамках фестиваля пройдут семинары и мастер-классы. Это уже стало традицией: зарубежные исполнители и хореографы, раз уж приехали, отдуваются перед публикой до конца. Подробности на сайтах www.suzannedellal.org.il. Расписание фестиваля также можно посмотреть на сайте www.tickenet.co.il
Маша Хинич
|
|
|
Навигация по порталу: 
