|
29.08.2007 12:23 |
| |
Театр начинается с вешалки? |
|
../news/kultura/29-08-2007_Sipur_ahava.jpg Утверждение великого Станиславского «Театр начинается с вешалки» – изречение в Израиле спорное, а большую часть года забытое: в чем ходим, в том и выходим, не нуждаясь в услугах гардеробных и величавых в ливреях с позументами властителями номерков, выдаваемых за сданные валенки, тяжелые шубы и мокрые зонты. Так что в Израиле театр начинается с пьесы и поиска денег, но сначала все-таки с пьесы, ибо без хорошей литературной основы нечего играть и показывать.
Пару недель назад прошла пресс-конференция, посвященная очередному фестивалю израильской драматургии «Потхим бама» – «Открываем сцену», а точнее вскрываем сцену, раскрываем секреты и выворачиваем наизнанку театр, показывая с чего же начинается истинное закулисье - не с вешалки, не с пропыленной изнанки картонных дворцов, не с мятых портьер, а с поисков пьесы, ибо вначале было и есть слово. Создание пьесы, работа драматурга – одна из самых сложных в театре: черновики, варианты, правки, диалоги, споры - и зачастую все пишется «в стол», практически без надежды увидеть пьесу на сцене.
Инициатор фестиваля «Потхим бама» и его организатор – театр «Бейт-Лесин» во главе с директором и художественным руководителем театра Ципи Пинес, женщины такой пробивной силы и небывалой энергии, что объяснить это можно только сибирской закалкой: она родилась в еврейской семье из Польши, успевшей перед войной эвакуироваться в Сибирь.
8-й фестиваль «Открываем сцену» пройдет с 6 по 8 сентября в нескольких залах «Бейт-Ционей Америка», в кафе этого центра и даже в саду во дворе здания «Бейт-Ционей Америка». Всего – 10 читок пьес, 4 пьесы в полной постановке, ради чего начинающим драматургам, чьи опусы были отобраны в течение года, безраздельно предоставляют режиссера, актеров, рабочих сцены и саму сцену, и пьеса становится спектаклем. В этом году фестиваль, устраиваемый уже восьмой год подряд, стал сам себя перерастать, то есть расширяться, и в него, помимо традиционных уик-эндовских театрализованных читок доселе никому неизвестных пьес, включена и «игра для взрослых» - «Спид-Дейт» («Встреча вслепую»). Публика выбирает наиболее понравившуюся пьесу на встрече с драматургами, зачитывающими отрывки из своих произведений в «прямом режиме». А заслуженные драматурги решили пооткровенничать на вечере «Моя первая пьеса», где муками творчества поделятся Гилель Миттельпункт, Эдна Мазия, Амнон Леви и Савьон Либрехт.
«Открываем сцену» считается, и по праву, наиболее значимой и едва ли не единственной возможностью для молодых израильских драматургов в буквальном смысле слова выйти на сцену, увидеть свой литературный труд в театральной версии, посмотреть на него из зала и почувствовать реакцию публику, оценить пьесу со стороны. Те начинающие драматурги (а ими могут быть как никому доселе не известные личности, так и именитые актеры, меняющие амплуа), чьи пьесы признаны лучшими на фестивале, получают право передать их репертуарным театрам, в первую очередь «Бейт-Лесин», и надежду увидеть спектакли по своим пьесам в течение ближайших двух сезонов. Начинающие драматурги, подавшие заявку на участие в фестивале, в течение года участвуют в семинарах драматургии, консультируясь с маститами поставщиками пьес и с руководителями театров. В последние годы, к удивлению самих израильтян, израильская драматургия и киносценарии получают все больше и больше признания в мире, благодаря звучащих в этих произведениях «голосу одинокого человека» и обрисовкам мелких проблем на фоне больших катастроф. Видно в израильтянах осталось еще немного человечности, хотя сами мы в это не верим. Недаром фестиваль «Открываем сцену» проводится в содружестве с аналогичными Нью-Йоркским и Берлинским, и часть пьес после Тель-Авива «едут» на театрализованные читки в эти города. А может эта просто новая мода: каждый пишет пьесу, считая что драматургия – это полет возможностей и щекотка авторского самолюбия. А вообще не забывайте, что еще Аристотель сформулировал принципы единства времени действия, как обязательные для трагедии («Трагедия особенно старается вместить свое действие в круг одного дня или лишь немного выйти из этих границ»), так что все остальное – подражание древним.
Сама же краткая история тель-авивского фестиваля слегка запутана: восемь лет назад он назывался «Открываем занавес» и предназначался для дебютных работ молодых режиссеров. Потом от него откололся «Открываем сцену» - фестиваль дебютной драматургии. Некоторое время оба фестиваля шли параллельно, пока в прошлом году драматурги не победили режиссеров и теперь фестиваль называется однозначно «Открываем сцену». К тому же, за эти годы возник балетный фестиваль «Поднимаем занавес» и все окончательно смешалось в доме израильского искусства, где дебютные режиссерские работы по неизвестным никому еще вчера пьесам вырастают до полноценных спектаклей, а ставшие сегодня известными израильские драматурги впервые появились восемь лет назад на первом фестивале, организованном «Бейт-Лесин».
За 7 предыдущих лет фестиваля «Открытий («Открываем сцену», «Открываем занавес») на них было прочитано 81 новая пьеса 70 молодых израильских драматургов. 15 из них были поставлены на сценах репертуарных театров, еще 10 были приняты к постановке. Среди них идущая с большим успехом в «Бейт-Лесин» «Миква» Хадар Галрон, впервые прочитанная на фестиваля «Открываем занавес» в 2003 году и ставшая спектаклем года в 2004 году; «Индийский пациент» Рашава Леви, с восторгом принятый на фестивале «Потхим масах» в 2005 году и сразу поставленный в «Бейт-Лесин», за что Рашав Леви получил приз лучшего драматурга от Израильской театральной академии. "Причина смерти" Яэль Нави, "Чай" Рони Пинковича, "Дневники" Орена Якоби, "Вероятность" Тамар Шахаф, "42-й день рождения" Ривки Гур.
Благодаря коллегиальной мешанине, многие известные режиссеры и актеры - не только театральные, но и телевизионные и киноактеры, с большой охотой принимаю участие как в театрализованных читках, так и в полных постановках четырех пьес этого фестиваля.
Цитируя Ципи Пинес, стоит сказать, что фестиваль растит новое поколение израильских драматургов, так что поживем – увидим постановки их пьес.
Этот фестиваль, как утверждает Ципи Пинес, - фестиваль сюрпризов. Для молодежи этот фестиваль – возможность писать не в ящик письменного стола, а для сцены, для публики, пусть и не сразу, а в будущем. Все актеры, участвующие в фестивале работают бесплатно, драматурги получают стипендии (ведь другой великий грек, Аристофан, говорил «Не корми словами вместо хлеба»). Сюрпризы заключаются и в том, что зрители сентябрьского фестиваля могут быть первыми, кто услышит и увидит новую пьесу, которая может быть запущена в производство немедленно, а может годами вылеживаться и ждать своей очереди.
В этом году, помимо призов за лучшую пьесу от тель-авивского фонда драматургии, будет также вручен приз зрительских симпатий. Впервые сама публика назовет лучшего «дебютного» драматурга, проголосовав за понравившуюся им пьесу в «Бейт-Ционей Америка».
Откроет фестиваль «История любви» – балетный спектакль-пантомима, без единого слова, только с частыми смешками, поставленный Морией Зархии и ее ансамблем, уже показывавшем в прошлом году музыкальную пантомиму «Зиселе», снискавшую немалый коммерческий успех.
В спектакле «Рассвет» по пьесе Идо Бурнштейна в постановке Шломо Плеснера (получившего приз за режиссуру лучшего фриндж-спектакль «Голод» в 2004 году), рассказывающем о любви, карьере и том, что между ними - рекламе, принимает участие прекрасная актриса Эсти Закхайм, а также играют Михаль Варшай и Шимон Мимран.
Еще одна дебютная пьеса, удостоившаяся полного сценического воплощения - «Уикэнд с Томом» - комедия, вышедшая из компьютера известного телеведущего Бена Левина (племянника гениального драматурга Ханоха Левина) в режиссуре Рони Пинковича. Сюжет: молодая бездетная пара, символ израильской мечты (она – адвокат, он – телесценарист) берет на уик-энд ребенка подруги, решившего преподать взрослым урок жизни.
«Дельфины» Майи Шайи - пьеса, представленная еще на прошлогоднем фестивале, но в его «режиссерской» части, столь понравившаяся, что автор была удостоена стипендии для «полной» постановки, которую осуществила Деди Барон, привлекшая к участию в спектакле Моско Алкалаи, Лиат Горен, Йорама Толедано, Хадас Кальдерон и других. Пьеса о том, как вдова погибшего на задании резервиста ЦАХАЛа, пытается родить ребенка. В этом году пьесу переделали, привязав ее события ко Второй Ливанской войне.
В работе над театрализованной читкой пьес участвовали как известные режиссеры (к примеру тот же Рони Пинкович), так и молодые, еще не получившие свой толики славы. Имена же актеров на слуху: Рики Блих, Исраэль Каторза, Хана Ласло (этой прекрасной комедийной актрисе досталась трагическая роль), Хани Нахмиас, Ривка Гур, Игаль Адика, Моско Алкалаи, Рони Шуваль-Порат и другие.
Тема репатриации не забыта среди исканий любви: молодая драматург Орли Рубинштейн и режиссер Нойа Ланцман представляют пьесу «На ней давно поставили крест» о молодой репатриантке из России, попавшей в рабство к собственной семье. Мечта о свободе в Израиле обернулась ежедневным бытовым кошмаром, да еще с русским душком, простите – с русской душой.
Подробная программа фестиваля «Открываем сцену» размещена на сайте www.lessin.co.il
Маша Хинич
|
|
|