 |
07.08.2006 18:27 |
| |
Выставка звука |
 |
../news/07-08-2006_sala_manca.jpg – что это такое? Свалка старых автомобильных клаксонов или коллекция суперсовременных наушников для одуревших подростков? Презентация силиконовых затычек для ушей или усилителей столь мощных, что можно оглохнуть только от одной мысли, что их сейчас, не дай бог, включат в сеть? А может это рекламная уловка: вам неохота слушать 25-й концерт Моцарта – мы вам преподнесем его в новой концепции, на выставке звука. На деле, концепции – уже три десятка лет, но вот выставка Звука, экспозиция Sound Art проходит в Израиле впервые, если верить ее устроителям (а отчего бы нам им не поверить) и состоится во вторник, 15 августа, в Центре дигитального искусства в Холоне. Об этом Центре и его экспериментальной лаборатории мало кто знает, что жаль, там творятся прелюбопытнейшие вещи. Центр дигитального искусства расположен на тихой улочке в полузаброшенном квартале промзоны Холона, в бывшем здании не то школы, не то интерната, где в давным-давно опустевших классах происходят удивительные вещи, создаваемые теми, кто занимается видеартом, видео-джейством, мультипликацией, компьютерной анимацией и всем прочим, что лежит между творчеством и компьютерной мышью.
– первая в Израиле и потому пока скромная и однодневная, будет проходить всего несколько часов: с 16.00 до 23.00, одну рабочую смену, потому как для ее участников пребывание на выставке – работа, иногда даже физически тяжелая, поскольку надо самим таскать усилители и штанги для микрофонов. Творцы звука, те, кто занимается Sound Art, сами становятся экспонатами этого действа, материализованного представления о музыке и звуке, как материале для творчества, выливающегося в шоу с феерическими проекциями. Все вместе дает зрителям-слушателям ощущение, что они поняли задумки творцов Звука, как Искусства: саундменов, композиторов, музыкантов, ди-джеев, так и о самом материале, с которым они работают и о том, насколько звук материален.
В этой выставке Звука под названием «Простите, где здесь выход?» участвуют саундмены, имена которых на слуху у всех, кто как-либо причастен культурной индустрии Израиля: Охад Бишоп, Ори Друмер, Ури Фрост, композитор Амнон Вольман, группа «Сала-Манка», Бнайя Рехес, Идан Закс. «Простите, где здесь выход?» - перформанс, виновник рождения которого – искусство звука, умение музыкантов преобразить звук в изображение, в театр, в движение. На этом вечере-перформансе будут представлены произведения искусства, придуманные на основе концепции, что звук – это базисный материал, главное сырье. Или такие, где звук – компьютерный, записанный на улице, отрывок музыкального произведения - центральная из многих составляющих частей.
«Простите, где здесь выход?» - звуко-перформанс, звуко-инсталляция, звуковое шоу, придуманное теми, чья ниша в искусстве запрятана где-то на вечно меняющейся, неопределенной границе между музыкой и другими искусствами. Кураторы Центра дигитального искусства поспешили объявить, что на пол дня площадь Центра станет «городом будущего». А я то я надеялась, что в городах будущего будет тихо, но видно являюсь неисправимой идеалисткой, так что придется идти на выставку, готовить свои уши к звукам будущего, к той компьютерной музыке, что зазвучит в космических городах, то есть к той, какая ожидает нас во время перформанса «Простите, где здесь выход?».
В последние десятилетия границы в искусстве размылись (а вот между государствами – вовсе нет), музыка сближается пластикой. Одно из последних тому доказательств – выставка видеоработ Михаль Ровнер в Тель-Авивском музее. Негромкая, тщательно подобранная электронная музыка сопровождала зрителей на всем пути по залам музея, пути посвящения в тайны творчества. Выставка Михаль Ровнер, недавно закрывшаяся, была из тех, которые позволяли четко понять, что это такое искусство видео-арта, ведь ясно, что не дергающийся на стене ролик, снятый любительской камерой.
Музыка преобразилась, обрела другие очертания и в случаях мультимедийного ее использования стали называться Sound Art – искусство звука. В некоторых странах Искусство Звука обрело вполне легитимные очертания, вернее, четкую слышимость. За рубежом создатели Искусства Звука давно устраивают музейные выставки, а в последние годы это направление получило еще большее распространение благодаря международным выставкам, в которых принимали участие группы, создающие звуковые инсталляции. Одна из наиболее заметных– группа «Sonic Boom» лондонского музыканта Брайяна Яно, и «Sonic Process» - совместное детище Музея современного искусства в Барселоне и Центров Искусств Звука в Париже и Берлине. В ряде университетов США и Европы на музыкальных факультетах есть отделения, где можно получить первую и вторую академические степени по Искусству Звука, а где-то я увидела сообщения, что по Sound Art можно даже сделать докторат. В Израиле, который во многих областях впереди планеты всей (так считают ура-патриоты) музыкальные академии оказались чересчур консервативны, но, тем не менее, уже немало музыкантов занимаются областью искусства звука, хотя создать некий общий перформанс, выставку звука пока не удавалось.
На выставке «Простите, где здесь выход?», этом шоу-перформансе, будут показаны-проиграны следующие работы, или, может их стоить назвать саундтреками?
«A slow walk for Longplayer» Охада Бишопа – документальная видео-музыкальная работа, снятая в течение неспешной десятичасовой прогулки по Лондону год назад. Бишоп посвятил свою работу шестилетию проекту «Longplayer» Джима Файнера, отдающему романтикой космических путешествий и великих строек. По замыслу его автора придуманная им композиция переложена на бесконечное музыкальное произведение, создаваемо в режиме real-time четырьмя компьютерами в Лондоне и еще в трех городах, которое будет звучать 1000 (тысячу - !) лет подряд без остановок и повторов. Поживем – услышим.
Ори Друмер представляет работу «Том и Маайян», созданную на основе его последнего музыкального альбома «Задремавший бассейн», представляющую собой инсталляцию из инсталляций, жутковатого вида конструкцию, похожую на дурацкие космические механизмы из компьютерного квеста «Саморост», придуманного двумя студентами-чехами. «Задремавший бассейн» издает гипнотические звуки с помощью воды, движущейся по сочленениям и трубкам нутра этой диковинной машины.
Если же я начну описывать еще и другие экспонаты этой выставки-перформанса, то придется слишком часто использовать специальные термины, как то транзисторы, усилители, электро-акустика и прочие, а поскольку я не являюсь инженером-радиотехником, то воздержусь от технических подробностей.
Именуются же все это действо «Простите, где здесь выход?» по названию работы иерусалимца Идана Закса, звуковой фон которой был записан в самых заброшенных уголках Иерусалима, где попадавшимся Идану по пути прохожим и иностранным рабочим задавался один вопрос «Простите, как отсюда выбраться?» Многочисленные разнообразные ответы на этот вопрос и составили звуковую канву этого произведения жанра Sound Art , в рамках которого искусство рождается из звуков, шумов и помех.
Вход на выставку Центра дигитального искусства (Холон, ул. Йиермиягу, 16) – 20 шекелей, пиво – за счет заведения. Карта промзоны Холона и маршруты автобусов – на сайте Центра дигитального искусства– digitalartlab.org.il.
Маша Хинич
|
|
|
Навигация по порталу: 
