 |
15.10.2009 10:29 |
| |
Тель-Авив на фото |
 |
Если судить по Фестивалю фотографии «Точка зрения», который состоялся в Тель-Авиве в первую декаду октября, нет для израильтян искусства любимее фотографии.
Уже на подходе к «Станции», комплексу старого железнодорожного вокзала Яффо, наблюдалось гигантское столпотворение.
Желающих попасть на фестиваль было так много, что его даже продлили на несколько дней, и при этом во все дни был аншлаг.
Да и за один визит охватить многообразие тем и техник — свои работы на «Станции» представили более 150 ведущих фотографов — было практически невозможно.
Кого-то более всего привлекали работы заморских звезд. В отдельном павильоне развернулась персональная выставка знаменитого итальянского фотографа Франческо Зизолы.
Зизола — обладатель десятков призов и премий, среди которых семь премий «World Press Photo» и даже приз за лучшую фотографию 1996 года.
На израильском фестивале он представил цикл работ «Вorn Somewhere» («Рожденные где-то там»), в который вошли драматичные фотографии детей и подростков из самых неблагополучных точек мира — трущоб бразильского Сальвадора, улиц Багдада, кишлаков Афганистана. Вроде бы тема не новая, детские страдания чуть ли не каждый день тиражируются миллионами газет и журналов. Но мастерство Зизолы не дает оторваться от фотографий. Трудно поверить, что все его снимки — не постановочные.
В соседнем павильоне выставили работы другой звезды — легендарного военного фотокорра Роберта Капы. По иронии судьбы буквально за несколько недель до «Точки зрения» были высказаны предположения, что «Смерть республиканского солдата» – самый известный снимок Капы — инсценировка и фальсификация.
Впрочем, на тель-авивском фестивале не было его военных фотографий, зато много редких репортажных снимков, сделанных создателем знаменитого фотоагентства «Магнум» во время путешествий по Израилю на заре его существования.
Поговаривают, что энтузиазм молодой страны так воодушевил фотографа, что он подумывал репатриироваться. Гражданином еврейского государства Капа так и не стал, но сквозь сухой документализм его израильских репортажей, по-моему, проглядывает неподдельная симпатия.
Волею организаторов фестиваля работы Капы словно перекликаются с фотографиями обладателя Государственной премии Израиля Михи Бар-Ама. «Когда Бар-Ам встречается с Капой» — так назвали этот диалог кураторы «Точки зрения», и встреча действительно удалась. Бар-Ам — очень хороший фотограф и не просто корреспондент «Магнума» аж с 1968 года, но и вообще единственный израильский работникк этого агентства.
«Точка зрения» собрала работы и других представителей «высшей лиги» израильской фотографии — Варди Кахана, Микки Крецмана, Давида Адики, Михи Киршнера, Ади Несс, Коби Калмановича и других.
Экспозиций было так много, что организаторам фестиваля пришлось придумать вариант для «ленивых»: вместо того чтобы бродить вдоль стен с фотографиями, переходя из павильона в павильон, можно было устроиться перед огромным экраном и наблюдать на нем сменяющие друг друга фестивальные работы.
К тому же показ сопровождался подробными объяснениями присутствовавших здесь же фотографов. Я добрался до экрана, когда пришел черед выступать фотографу Михаль Хелбин, и мне довелось услышать ее рассказ о путешествиях в Украину и Россию и создании цикла фотографий «Strangely Familiar» («Странным образом знакомы»).
Вот тут никакого документализма не ждите: все снимки цикла срежиссированы и сделаны после многочисленных проб. На фотографиях вроде бы настоящие люди, но ситуации, в которые их поместил автор, постороннему взгляду кажутся чуть ли сюрреалистическими. По словам самой Хелбин, ее работы находятся на грани между реальностью и фантазией, знакомым и чужим. Закалку она приобрела еще в армии, где была военным фотокорреспондентом, а потом — как чуть ли не все израильские фотографы — зарабатывала на жизнь съемкой свадеб. Теперь, после того как десять фотографий цикла купил Элтон Джон (причем купил моментально, не задумываясь), а остальные снимки расхватали ведущие галереи Нью-Йорка и Лондона, Хелбин может себе позволить скромно заметить: «Наверное, моя точка зрения интересна не только мне».
О подобной славе, пожалуй, мечтает немало рядовых посетителей фестиваля. Как иначе объяснить тот факт, что масса зрителей, переходивших от фотографии к фотографии, были вооружены фотоаппаратами разных видов и размеров?
Причем, фототехника не простаивала — кто-то просто снимал все вокруг, от старинных вагонов до вовсю наяривавших музыкантов, кто-то принимал участие в мастер-классах.
Организаторы позаботились не только о теории фотографии, но и о практике: юных и не очень фотографов обучали разным фототрюкам — применению фильтров, игре со светом.
На выходе с выставки – стенд с десятками портретов израильских селебрити в самых неожиданных ракурсах. Знаменитостей фотографируют многие, но только фотограф Йоси Цвекер сумел «поймать» десятки актеров, политиков и прочих звезд в самые неподходящие моменты — когда они зевают, ковыряются в носу или строят забавные гримасы.
Эту своеобразную комнату смеха Цвекер назвал «В другом свете», и она стала очевидным доказательством универсальности языка фотографии – неизбежно вызывая улыбку, как у «активных», так и у «пассивных» любителей фотографии.
Ариэль Бульштейн, http://booknik.ru/
ЕВРЕЙСКИЙ ЖУРНАЛ.Jewish magazine
|
|
|
Навигация по порталу: 
