"Фотоискусство: от азбуки до алхимии" - так назвал свой мастер-класс, состоявшийся в "Буквоеде на Просвещения", президент Санкт-Петербургской Лиги фотомастеров Владимир Жуковский. Его помощниками на данном мероприятии стали фотохудожники Андрей Вощинин и Макс Верона.
Владимир Жуковский рассказал о том, что Лиге фотомастеров уже 15 лет, в нее входят такие известные фотохудожники, как Валерий Плотников, Юрий Рост, швейцарки Хайди Моретти и Регина Пюртенер и другие. Лига носит имя великого французского фотографа, основоположника документальной фотографии Анри Картье-Брессона.
- Несмотря на то, что наша организация называется Лига фотомастеров, все мы лишь подмастерья, ведь фотоискусству можно учиться вечно. Фотоискусство – это живопись светом, и все творческие экзерсисы в этой сфере лучше делать на примере классиков. Прежде чем перейти к алхимии, необходимо освоить азбуку фотоискусства, - сказал Жуковский. По его словам, Лига фотомастеров может дать начинающим фотографам лишь 10 процентов мастерства. Еще 40 процентов знаний можно получить из книг, остальные 50 даст практика.
- Ваши основные задачи – знать, понимать и использовать, - отметил Жуковский. Он порекомендовал молодым фотографам несколько книг, в том числе: "Снимаем цифровой "мыльницей", "Фотограф" Валерия Плотникова, "Фотожурналистика. Лучшие фотографы мира".
Президент Лиги фотомастеров сообщил, что сегодня организация насчитывает порядка 600 членов:
- К нам приходят в основном три категории людей: первая - это офисные сотрудники, которые желают обогатить свою жизнь, вторая – люди, которые хотят заработать, заняться коммерческой фотографией, третья – те, кто жаждет открыть миру что-то новое. Всем этим людям мы даем возможность самовыразиться. Выдаем удостоверение, предоставляем возможность участвовать в выставках, приглашаем на различные авантюрные мероприятия. Например, скоро мы сделаем вылазку на городские крыши. А в конце июня состоится выставка "Лес фоточудес" - фотографии будут вывешены на деревьях в парке Лесотехнической академии.
Макс Верона, староста Лиги, рассказал о том, как в прошлом году в компании операторов Пятого канала снимал праздник "Алые паруса".
- Съемка производилась с крыши Эрмитажа, которая буквально ходуном ходила от звуковых волн. Поэтому сразу обращаю ваше внимание на то, что штатив должен быть весомым. Мы снимали по запланированной схеме, к репортажу писали сценарий, выбирали ракурс, определяли чувствительность пленки. Для съемок каждого объекта, будь то Дворцовая площадь, Ростральные колонны, Петропавловка или парусник "Штандарт", применялся индивидуальный подход.
Вице-президент Лиги фотомастеров Андрей Вощинин продемонстрировал фото, сделанные во время поездки в Черногорию. Он доказал на конкретных примерах, что даже снимки, сделанные из автомобиля, который ехал на большой скорости, могут быть удачными. "Во время съемки не нужно думать ни о каких правилах, иначе композиция не получится", - сказал Вощинин.
Владимир Жуковский представил также фото "маэстро фотографии", известного автостопщика и журналиста Григория Кубатьяна, который сейчас путешествует на мотоцикле по Африке. Лига фотомастеров ежемесячно устраивает его выставку "Наши люди в Африке".
На вопрос о том, какие камеры лучше использовать для съемки – пленочные или цифровые - Владимир Жуковский ответил:
- Вечные дискуссии о пленочной и цифровой фотографии мы душим в зародыше. Неважно, чем вы снимаете, и сколько стоит ваш фотоаппарат. Важно, какие снимки у вас получаются. Но я, как старый ретроград, предпочитаю серебро, а не пластмассу, то есть пленку, а не цифру.
Фотохудожник предпочел не углубляться в технические детали и подробнее остановился на теме построения композиции:
- Композиционные приемы – самые сложные. Когда фотограф говорит "снимаю", он снимает либо копию с реальности, либо покров тайны.
Жуковский назвал несколько основных законов композиции. Важнейшим из них является правило "золотого сечения", когда плоскость мысленно делится на три части по горизонтали и по вертикали. "Объекты на снимке стоит располагать так, чтобы, согласно замыслу Леонардо да Винчи, меньшее относилось к большему, как большее ко всей плоскости изображения", - отметил он. Следующий композиционный прием - закон использования диагонали: фотографу нужно мысленно провести из угла в угол "минорную" и "мажорную" диагонали, которые позволяют преодолеть двухмерность снимка. Наконец, сочетание "квадратностей" и "овальностей": на фотографии должна быть примерно треть жестких прямых углов и две трети приятных глазу округлых форм.
- Разумеется, есть масса других правил построения снимка. Обо всех рассказать просто невозможно. Хочу подчеркнуть: законы композиции – это подключение чувств и ума зрителей. Давайте делать их соучастниками фотоискусства! – резюмировал Владимир Жуковский. 25 июня в "Буквоеде на Восстания" он проведет очередной мастер-класс, посвященный трансформации фотографии. Зоя Дыдынская
|