 |
06.07.2005 19:32 |
| |
Изидор Кауфман и Юваль Яири – впервые в тель-авивском музее |
 |
../news/06-07-2005_kaufman3.jpg Выставка для любителей иудаики и традиционной живописи
Изидор Кауфман – венгерский еврей, художник-традиционалист, родившейся в Венгрии в 1853 году и умерший в Австрии в 1921 году. В 1878 году Кауфман начал учиться живописи в академии искусств в Вене, выйдя из которой достаточно быстро стал известным историческим живописцем, но вскоре, отбросив малевание батальных сцен и исторических атрибутов, перешел к жанровой живописи, к тому, что сегодня назвали бы бытовым рисунком, сценам повседневной жизни - от портретов мясников в окровавленных фартуках, стоящих за прилавками и сосредоточеных игроков в шахматы до домашних сценок. Но уже в начале 1890-х годов Кауфман начал зарисовать подобные сценки и из ежедневной жизни еврейской общины.
В первой половине ХIХ века в еврейской среде среди еврейских художников появляются живописцы, придерживающиеся академических традиций европейской живописи. Наиболее известный из них - Мориц Оппенгейм, создавший серию полотен из жизни евреев Германии, мастер портретной и жанровой живописи. Но Оппенгейм был не только иудаистом. Как и других еврейских художников, его занимали разнообразные темы: пейзажи, жанровая и портретная живопись, батальные сцены. Не менее известные также и имена Леопольда Пилиховского и Маурица Готлиба.
Уроженец Венгрии, Кауфман изучал живопись в Будапеште и Вене. Путешествуя по местечкам Галиции, Польши и Украины, Кауфман начал делать зарисовки из жизни в "штетлах". Император Франц-Иосиф купил его картину "Посещение раввина"; и император, и русский царь высоко ценили работы Кауфмана. Хотя его имя и известность после смерти стали забываться, а интерес к нему вновь возродился только после второй мировой войны, картины Кауфмана остались характерными художественными свидетельствами быта еврейского местечка, образчиками жанра "документальной иудаики". Но в свое время Кауфман был ведущим жанровым еврейским художником в Вене, да и, пожалуй, во всей Австро-Венгерской империи, на просторах которой в отличии от ассимилированной и процветающей столицы, евреи продолжали придерживаться традиционного уклада жизни. Помимо жанровых работ Кауфман сделал множество портретов – как бюргеров, так и еврейских типажей, и благодаря разработанной им техники живописи – на сегодняшний взгляд более, чем традиционной, считался в то время едва ли анархистом и был крайне популярен среди коллекционеров и торговцев предметами искусства того времени. Изидор Кауфман участвовал в общих выставках художников Вены, а также показывал свои работы на экспозициях в Париже, Берлине и Мюнхене и в первой крупной выставке еврейских художников в Берлине в 1907 году.
Выставка Изидора Кауфмана уже открыта и продолжится в течение года. Куратор выставки – доктор Дорон Лурие.
В выставочном деле, как и в искусстве в целом, важны контрасты.
Еще одна новая выставка в тель-авивском музее – экспозиция фотографий Юваля Яири, открывающаяся для широкой публики с 16 июля. Контраст между еврейскими лицами позапрошлого века, живыми благодаря мастерству Кауфмана и застывшими фотографиями Яири, сделавшего серию снимков старой и практически полностью заброшенной иерусалимской больницы "Приют прокаженных" ("Бейт ха-Мецураим), возведенный в 19-м веке (ныне в части комплекса старого приюта возле "Театрон Иерушалаим" расположена больница имени Хесина), казалось бы, должен быть разительным, но на деле, как ни странно, выясняется, что оба мастера – еврейский художник 19 века и израильский фотограф 21-го, работают в одной цветовой гамме. И портреты Кауфмана и снимки Яири сделаны преимущественно в охрянных цветах, а атмосфера снимков опустевших пыльных комнат более застывша и статична, чем лица евреев из штетлов полуторовековй давности – того же периода, когда была построена больница. Часть приюта сегодня задействована под поликлинику, но большая часть покинута и врачами и пациентами, и пребывает в состоянии нетронутом, но одновременно, судя по фотографиям, в процессе медленного распада пространства и вещей вот уже несколько десятилетий, пыль времени которых Яири отлично удалось передать в этой серии работ, своей фактурой напоминающих технику живописи Кауфмана. Яири работал с дигитальной видеокамерой и часть представленных снимков составлены и отобраны из сотен, а иногда и из тысяч кадров. Созданию каждой фотографии-картины предшествовал процесс в несколько часов или дней, процесс замедленной съемки комнат и каждой детали в них. Несмотря на использование современного оборудования, техника Яири напоминает картины прошлого - прежде всего своей мягкой атмосферой, волшебной дымкой времени, которая переносит предметы 19 века в залы сегодняшнего музея и позволяет прочувствовать души людей, в этих помещениях страдавших, ведь речь идет о больных проказой. Яири в своих недвижных фотографиях-картинах, полных скрытых трагедий и драматизма, пустоты и чувственности, напоминающих и о запыленной вечности и о пронизанной солнцем каждодневной суете, одновременно достигает эффекта реализма и сюрреализма. Реализма интерьеров и сюрреализма судеб исчезнувших душ.
Куратор выставки - Нили Горен. Фотоэкспозиция Юваля Яири продлится около полугода.
Маша Хинич
|
|
|
Навигация по порталу: 
